• 永利游戏网站
Terra展览在Gazelli艺术馆开幕[照片]

Terra展览在Gazelli艺术馆开幕[照片]

永利官网游戏 >永利官网平台 >Terra展览在Gazelli艺术馆开幕[照片] > 作者:尉迟朦鲴 2019-06-07 459 次浏览

趋势:

Gazelli Art House推出Terra   一个令人兴奋的动态景观作品展览,利用各种媒介来展示与周围环境的地理,经济和个人联系。

参与艺术家包括Aziz + Cucher,Derek Boshier,Stanley Casselman,Charlotte Colbert,Philip Colbert,Jane McAdam Freud,Shan Hur,Francesco Jodice,Kalliopi Lemos,Giovanni Ozzola,James Ostrer和Saad Qureshi,以及艺术家Yoonjin Jung,Hyo Myong Kim和沃尔特和佐尼尔。

展出的是Saad Qureshi于2011年为Gazelli Art House创作的名为Quicken的纪念性作品。 这个令人难以置信的精美雕塑是一座尖塔,一座细长的塔楼,通常是清真寺的一部分,每天为穆斯林祈祷,在画廊的地板上倾斜,是游客体验的戏剧性和令人痛苦的作品。 尖塔被视为“天地之间的缝合”,雕塑的位置又回到了艺术家的记忆中,他在轰炸后看到一座塔倒塌。

艺术家二人组Aziz + Cucher Scenapse系列是当代风景作品。 通过使用数字成像,艺术家们创造了具有巨大深度的纹理作品,将这些景观场景变为现实。 无论是沙漠,Scenapse#8,还是Scenapse Wave Copper的海洋地平线,这些作品都以当代的方式描绘了当今对我们文化数字化的评论。

斯坦利·卡塞尔曼Stanley Casselman )以其令人眼花缭乱的美丽艺术品而闻名,以最不寻常的方式创造出纯粹的抽象。 “我发现绝对逻辑的唯一地方就是纯粹的抽象,”艺术家解释道。 它的内部运动是用丙烯酸涂料或光泽凝胶介质在刮板上用刮刀拖动,混合并用托盘刀减去并用肋骨纹理。 这些作品唤起了五彩缤纷的五彩纸屑和瀑布,通过确认色彩的原始能量来掩盖油漆层。

夏洛特·科尔伯特(Charlotte Colbert)的“ 普通疯狂 ”( Ordinary Madness)系列以我们日益数字化,以计算机和电话为中 科尔伯特采用熟悉的即时通讯图标,将其置于废弃的环境中,通过21世纪语言的棱镜,创造出一种超现实的日常生活模式。

在皇家艺术学院, Derek Boshier与参与流行艺术运动的着名艺术家如Kitaj,Allen Jones,RB和David Hockney接近。 他引入了大品牌标识,介绍了美国消费文化的图标。 采用非分层方法来使用流行图像一直是Boshier工作中的一个长期主题。 最近,他的作品提供了一个诙谐的社会评论,关于日常生活的数字化以及对周围环境的欣赏或缺乏。

菲利普科尔伯特的大型油画推动了当代叙事绘画的界限。 “我们生活在一个超流行饱和的世界,一个巨大的流行音乐世界,大量摄入Instagram和社交媒体图像与艺术记忆融为一体。” 科尔伯特的工作是继续由Richard Hamilton,James Rosenquist和Roy Lichtenstein等艺术家建立的对话。

简·麦克亚当·弗洛伊德在做作品时,诚实而顽强地追随“本能的无意识”,或者她的无意识思维可能会激励她开始创作一件新作品。 她认为,一个人心中最微小的活动可以指导思想和行动,因此她在自己的思想中高度接受这些运动,并通过“自由联想”的过程积极地代表他们。

Shan Hur的特点是从文化进化和不断过渡中发现的发现,通过在作品中加入发现的物品和古物,他质疑画廊的物理空间。 他的干预扰乱了观众对画廊空间的看法以及它在展示作品中所起的作用。

Francesco Jodice在其最新系列日落大道上作品调查了最后一个伟大的西方帝国。 Jodice重新发现并捕获了“美国西部”,其中包括其神奇的地质历史和最近的殖民化,如好莱坞,核试验和军事化。 这些作品旨在了解美国的“漫长世纪”,并提出已经过去的现在的考古学。

Kalliopi Lemos的工作继续在知识,感知和意识的视觉领域参与全球叙事。 以敏锐的敏感性来处理女性问题,“一切都要大胆”开启了关于女性气质角色的重要当代话语 - 无论是历史还是当今世界。

Giovanni Ozzola的注意力一直集中在光线作为视觉的必要材料上。 在他的工作中心,他把兴趣和重点放在三维空间和光线上。 Ozzola产生的风景如画的图像在捕捉短暂的即时性和传统上与绘画相关的精心构造的技巧之间摇摆 - 同时唤起五种感官。

James Ostrer的 Wotsit系列肖像是对人类依赖商品和贸易的评论。 这些作品说明了全球化的腐败和日益危险的粮食生产方法的结果。

Terra展览将于2018年11月24日至2019年3月期间举行。

Gazelli Art House成立于2003年,位于阿塞拜疆的巴库,与阿塞拜疆艺术家一起举办展览。 Mila Askarova于2012年3月在伦敦Dover Street开设了一个永久性空间,于2012年3月在伦敦Dover Street开设了一个永久性空间,在伦敦举办了概念上相互关联的场外展览,Gazelli Art House的创始人兼总监。截至2013年,Gazelli Art House开始专注于二手私人销售市场,为保险,遗嘱认证,信托和遗产以及单一绘画或艺术品收藏的当前市场价值提供专业估值。

2015年,画廊推出了数字艺术之家 ,这是一个在数字和虚拟现实领域工作的艺术家的在线驻留,偶尔会与实体画廊空间的展览交叉。

2017年,Gazelli Art House在阿塞拜疆的巴库重新开业,并在全新的地点举办集体表演。 Gazelli艺术馆重新设计的画廊空间的首次展览展出了画廊艺术家作品的亮点。 该集团的展览基于2015年在伦敦Gazelli艺术馆举办的展览,庆祝其在伦敦的五周年庆典。

分类新闻